Madhubala, jej prawdziwe imię to Mumtaz Jehan Begum Dehlavi, była indyjską aktorką i producentką, urodzoną 14 lutego 1933 roku w New Delhi. Pracowała głównie w kinie hindi i we wcześniejszej epoce (po odzyskaniu niepodległości) została uznana za najlepiej opłacaną aktorkę Indii był) wydarzyło się to w tym samym czasie, gdy światowy rozwój kina indyjskiego się rozwinął. Madhubala miała karierę w kinie indyjskim, która trwała ponad 20 lat, ale z tego okresu była aktywna głównie przez około dziesięć lat, występując w prawie 60 filmach przed śmiercią w 1969 roku.

Madhubala, urodzona i wychowana w Delhi, przeprowadziła się do Bombaju w wieku ośmiu lat. Wkrótce potem miała krótkie występy kinowe w rolach drugoplanowych. Pod koniec lat czterdziestych szybko awansowała do ról głównych i zyskała sławę w wielu dramatach, zwłaszcza w Neel Kamal (1947), Amar (1954) i podobnych.

Miejsce urodzenia

Urodziła się 14 lutego 1933 roku w Delhi.

Wczesne życie

Madhubala urodziła się w Delhi w czasach brytyjskich, a jej prawdziwe imię to Mumtaz Jehan Begum Dehlavi . Była piątą córką Ataullaha Khana i Aayeshy Begum wraz z jedenaściorgiem ich dzieci. Madhubala urodził się z zaburzeniem zwanym ubytkiem przegrody międzykomorowej, wrodzoną wadą serca występującą w czasach brytyjskich. Jednakże leczenie tego typu choroby było dostępne.

Madhubala spędziła dzieciństwo głównie w Delhi i dorastała bez żadnych poważnych problemów zdrowotnych. Madhubala urodziła się w rodzinie muzułmańskiej, a jej ojciec wyznawał surowe przekonania religijne. Ojciec nie pozwalał dzieciom na naukę w jego rodzinie. Zatem żadna z sióstr Madhubali nie uczęszczała do szkoły, z wyjątkiem Zahidy. Chociaż Madhubala postępowała zgodnie z instrukcjami ojca i nie uczyła się, nauczyła się języków takich jak paszto, hindi i urdu. Zawsze była wielką fanką filmów i w ulubionych momentach występowała, zabawiając matkę tańcem i naśladowaniem postaci filmowych swoich czasów. Chociaż w tradycyjnym wychowaniu miała aspiracje zostać performerką filmową, czemu stanowczo sprzeciwiał się jej ojciec.

obiekt w Javie

Matka Madhubali martwiła się, że kariera Madhubali zostanie zniszczona, jeśli pozwoli jej kontynuować karierę w branży aktorskiej i dramatycznej. Głównym powodem było to, że jego ojciec był bardzo surowy i nie pozwalał jej grać w filmach. Kiedy jej ojciec został zwolniony z firmy pracowniczej, ponieważ źle zachowywał się w stosunku do kolegów i starszego oficera, ojciec zmienił swoje nastawienie. Później stacja radiowa All India zatrudniła Madhubalę do śpiewania i wykonywania piosenek Khurshida Anwara przez kilka miesięcy. Dzięki temu siedmiolatek pozostał tam zatrudniony i poznał Raia Bahadura Chunnilala, dyrektora generalnego studia Bombay Talkies. Madhubala natychmiast zdobyła szacunek i uznanie Chunnilala, który ostatecznie zasugerował, aby Khan (jej ojciec) udał się do Bombaju w poszukiwaniu lepszego stylu życia.

Kariera aktorska

Doświadczenie zawodowe i awans do ról dorosłych (1942-1947):

Na początku 1941 roku Madhubala wraz z rodziną przeniosła się do Bombaju i osiedliła się tam w poszukiwaniu lepszych możliwości. Mieszkała w oborze w dzielnicy Malad w Bombaju.

Po otrzymaniu zgody od kierownictwa studia Chunnilal zatrudnił Madhubalę do roli dziecięcego aktora w filmie Bombay Talkie Basant (1942) za wynagrodzeniem w wysokości 150 funtów. Po premierze w lipcu 1942 roku Basant odniósł ogromny sukces komercyjny. Mimo że twórczość Madhubali została dobrze przyjęta, studio rozwiązało z nią kontrakt, ponieważ w tamtym czasie nie było potrzeby zatrudniania dziecka-wykonawcy. Khan był zawiedziony, że musi ponownie zabrać rodzinę do Delhi. Później udało mu się znaleźć w mieście niskopłatną, tymczasową pracę, lecz jego sytuacja finansowa pozostawała fatalna.

python zapisz json do pliku

Devika Rani, szefowa Bombay Talkie i była aktorka, wysłała Khana, aby zadzwonił do Madhubali w sprawie jej roli w Jwar Bhata w 1944 roku.

Madhubala nie dostał roli filmowej, ale Khan zdecydował się teraz zamieszkać na stałe w Bombaju ze względu na większe szanse i potencjał w branży. Rodzina wróciła do tymczasowego domu w Malad, a Khan i Madhubala zaczęli często odwiedzać studia filmowe w mieście w poszukiwaniu pracy. Wkrótce potem studio Chandulal Shah, Ranjit Movietone, podpisało z Madhubalą trzyletni kontrakt z miesięczną wypłatą w wysokości 300. Khan dzięki swojej pensji przeniosła się z rodziną do pobliskiego wynajmowanego domu Malad. Wynajęty dom został zniszczony w wyniku eksplozji doku w kwietniu 1944 r.; Madhubala i jej rodzina mogli uciec tylko dlatego, że poszli do pobliskiego teatru.

dodanie do tablicy Java

Madhubala stała się czołową kobietą roku 1960, która odniosła największy sukces dzięki takim hitom, jak Mughal-e-Azam i Barsaat Ki Raat. Została rozpoznana jako „Baby Mumtaz” w następujących filmach: w 1944 Mumtaz Mahal, w 1945 Dhanna Bhagat, w 1946 Rajputana, w 1946 Phoolwari i 1946 Pujari. Została uznana za „Baby Mumtaz” w filmie Mumtaz Mahal, który został wydany w 1944 roku.

Podczas kręcenia filmu Phoolwari w 1945 roku Madhubala zwymiotowała krwią, co wskazywało na początek choroby, z którą wkrótce miała się zmagać. W 1946 roku musiała pożyczyć pieniądze od producenta filmowego, aby opłacić opiekę nad ciężarną matką. Madhubala rozpoczęła zdjęcia do dwóch produkcji Mohana Sinhy, Chittor Vijay i Mere Bhagwaan, które miały być jej debiutem w rolach dla dorosłych na srebrnym ekranie w listopadzie 1946 roku, chcąc zdobyć przyczółek w branży. Daulat w reżyserii Sohraba Modiego z Madhubalą była jej debiutancką główną rolą. Został on jednak zawieszony na czas nieokreślony i kontynuowany dopiero w przyszłym roku.

W dramacie Kidara Sharmy Neel Kamal, w którym zagrała główną rolę u boku Raja Kapoora i Begum Para, zadebiutowała jako aktorka w roli głównej. Dostała tę rolę po śmierci Kamli Chatterjee, wybranej początkowo przez Sharmę. Neel Kamal, wydany w marcu 1947 roku, cieszył się dużą popularnością wśród publiczności i pomógł Madhubali zdobyć powszechną sławę publiczną. Następnie współpracowała z Kapoorem przy filmach Chittor Vijay, Dil Ki Rani i Amar Prem, które ukazały się w 1947 roku. Te filmy nie przyspieszyły jej kariery, ponieważ okazały się porażkami.

Pierwszy z dwóch kolorowych filmów Madhubali, Mughal-e-Azam, zawierał cztery szpule w technicolorze. Klienci często czekali cały dzień w kolejce po bilety, ponieważ film miał do tej pory najszerszą premierę spośród wszystkich indyjskich filmów. Po raz pierwszy wyemitowano 5 sierpnia 1960 roku i szybko pobił indyjskie rekordy kasowe, stając się najbardziej dochodowym indyjskim filmem wszechczasów i utrzymując ten tytuł przez 15 lat. Mughal-e-Azam poprowadził 8. ceremonię wręczenia nagród Filmfare, zdobywając siedem nominacji, w tym dla najlepszej aktorki za Madhubalę, i zdobył Krajową Nagrodę Filmową dla najlepszego filmu fabularnego w języku hindi podczas Krajowych Nagród Filmowych w 1961 roku. Zawsze wspaniale było widzieć, jak się komunikowała i jak grała w swoich filmach. Jej gra aktorska była lubiana i przez większość ludzi uznawana za prawdziwą lub naturalną.

Życie osobiste

Madhubala, która wychowywała się w ortodoksyjnej rodzinie i była dość pobożna, przez całe życie była praktykującą muzułmanką. Pod koniec lat czterdziestych, pomagając rodzinie finansowo, wynajęła willę w dzielnicy Bandra w Bombaju i nadała jej pseudonim „Willa Arabska”. Stał się jej domem na całe życie. Zanim stała się dorosła, miała pięć jedynych w swoim rodzaju pojazdów: Buick, Chevrolet, Station Wagon, Hillman i Town in a Country (który kiedyś był własnością wyłącznie dwóch osób) w Indiach w tamtym czasie Maharadża z Gwalior i Madhubala). Naukę języka angielskiego rozpoczęła od byłej aktorki Sushili Rani Patel w 1950 roku i w ciągu trzech miesięcy opanowała biegle język. Była naturalnym mówcą trzech języków hindustańskich. Dodatkowo miała około 18 alzatów (rasa bagienna) jako zwierzęta domowe w arabskiej willi.

Podczas badania klinicznego w połowie 1950 roku Madhubala dowiedziała się, że ma nieodwracalny ubytek w przegrodzie międzykomorowej w sercu; informacja ta była utrzymywana w tajemnicy przed opinią publiczną, ponieważ mogła mieć również wpływ na jej karierę.

zestawy w Javie

Praca charytatywna

Brała intensywny udział w działalności charytatywnej, zdobywając tytuł „królowej dobroczynności” od redaktora Baburao Patel. Przekazała po 5000 rupii dzieciom chorym na poliomyelitis, funduszowi pomocy dla Dżammu i Kaszmiru w 1950 r. oraz 50 000 na pomoc uchodźcom z Bengalu Wschodniego. Ze względu na przekonania religijne Madhubali jej darowizna wywołała spore zamieszanie i odbiła się wówczas szerokim echem w mediach. Od tego czasu trzymała w tajemnicy swoją działalność charytatywną i przekazywała anonimowe datki. W 1954 roku odkryto, że Madhubala rutynowo dawała miesięczne premie pracownikom niższego szczebla w swoich studiach. W 1962 roku przekazała także Indyjskiemu Instytutowi Filmu i Telewizji dźwig kamerowy, który jest w użyciu do dziś.

Aranżacje i małżeństwo

W 1951 roku Madhubala zaczęła spotykać się ze swoim partnerem Premem Nathem. Para rozstała się po zaledwie sześciu miesiącach z powodu różnic religijnych. Niemniej jednak Nath pozostał blisko Madhubali i jej ojca, Ataullaha Khana, przez resztę ich życia. W 1951 roku Madhubala zaczęła spotykać się z aktorem Dilipem Kumarem, którego poznała podczas kręcenia filmu Jwar Bhata Saab w 1944 roku. Przez resztę dekady media intensywnie opisywały ich związek. Przyjaciele Madhubali mówią, że lata po leczeniu były jednymi z najszczęśliwszych chwil.

Problemy zdrowotne

Wkrótce po ślubie w 1960 roku Madhubala i Kishore Kumar wraz z lekarzem rodzinnym Rustamem Jal vakilem udali się do Londynu na miesiąc miodowy, aby zapewnić Madhubali specjalistyczną opiekę kardiologiczną. Ponieważ stan Madhubali gwałtownie się pogarszał, rodzina zdecydowała się uzyskać tam wcześniejszą receptę lub leczenie. W Londynie kardiolodzy odmówili wykonania operacji w obawie przed potencjalnymi problemami. Ostrzeżono ją, aby nie miała dzieci i podano oczekiwaną długość życia około dwóch lat. Zamiast tego Madhubala unikał wszelkiego stresu i niepokoju.

Kiedy Kishore i Madhubala wrócili do Bombaju, przeprowadziła się do domku Kishore w Seskarii w Bandrze. Jej stan zdrowia się pogorszył, a ona i jej mąż nieustannie się kłócili. Starszy brat Kishore, Ashok Kumar, twierdził, że z powodu choroby stała się „złego temperamentu” i spędzała dużo czasu w domu ojca. Madhubala w końcu przeprowadziła się do świeżo zakupionego mieszkania Kishore w Quarter Deck w Bandrze, aby uniknąć gniewu teściów spowodowanego ich różnymi przekonaniami religijnymi. Niemniej jednak Kishore przez krótki czas pozostała w mieszkaniu, po czym zostawiła ją samą z pielęgniarką i kierowcą. Madhubala poczuła się zraniona, mimo że pokrywał koszty jej leczenia, więc w niecałe dwa miesiące wróciła do domu.

Kishore od czasu do czasu odwiedzał ją przez resztę jej życia, co zasugerowała Madhur Bhushan, siostra Madhubali. Powiedziała też, że może to wynikać z „oddzielenia się od niej, aby ostateczne rozstanie nie bolało”.

Madhubala bardzo schudła i ostatnie lata życia spędziła przykuta do łóżka. Jej szczególne zainteresowanie poezją urdu sprawiło, że regularnie oglądała swoje ulubione filmy na domowym projektorze, w tym Mughal-e-Azam. Stała się niesamowicie samotna i spotykała się tylko z Geetą Dutt i Waheedą Rehman. Prawie co tydzień wymagała transfuzji wymiennych. Jej organizm zaczął wytwarzać nadmierną produkcję krwi, która wyciekała z ust i nosa.

punkt Java

Śmierć

Na początku 1969 roku stan zdrowia Madhubali gwałtownie się pogorszył; groziła jej żółtaczka, a badanie moczu wykazało u niej krwiomocz. Zawał serca miał również miejsce u Madhubali o północy 22 lutego tego samego roku. Przez kilka godzin zmagała się z Kishore i jej rodziną, zanim zmarła około 9:30 23 lutego, zaledwie dziewięć dni po ukończeniu 36. roku życia. Wraz ze swoim dziennikiem Madhubala została pochowana w Santacruz, muzułmańskim cmentarzu Juhu w Bombaju . Jej pomnik został wykonany z marmuru i wypisano na nim dedykacje poetyckie i ajaty koraniczne.

Ze względu na prawie dziesięcioletnią nieobecność Madhubali na scenie społecznej jej śmierć została uznana za zaskakującą i odbiła się szerokim echem w mediach dziennikarskich w Indiach. Chwila Filmowy ojciec opisałem ją jako „Kopciuszka, którego zegar wybił dwunastą za wcześnie”, Indyjski Ekspres zapamiętał ją jako „najbardziej rozchwytywaną aktorkę filmową w języku hindi” tamtych czasów. Kilku jej przyjaciół wyraziło smutek z powodu jej niespodziewanej śmierci, w tym Premnath (który napisał wiersz na jej cześć), B. K. Karanjia i Shakti Samanta. W swoim hołdzie dla Anarkali powiedział dziennikarz plotkarski Gulshan Ewing. Madhu cieszyła się życiem i światem, nie oczekując od innych żadnych oczekiwań i wiedziała, że ​​świat nie zawsze będzie ją kochał.