Emily Dickinson jest jedną z nich najważniejszych amerykańskich poetów XIX wieku. Dickinson podchodzi do swojej poezji w wyjątkowy i artystyczny sposób, co czasami może utrudniać określenie jej znaczenia i tematów.

W tym artykule, przeprowadzimy dla Ciebie przyspieszony kurs poezji Emily Dickinson, skupiając się na jednym z jej najsłynniejszych wierszy: „Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci”. Damy Ci:

• Przegląd życia i kariery Emily Dickinson
• Dokładne podsumowanie Ponieważ nie mogłem zatrzymać się na Śmierć
• Dyskusja na temat znaczenia Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci
• Wyjaśnienie trzech najważniejszych tematów i dwóch najważniejszych środków poetyckich w wierszu

Zaczynajmy!

Ponieważ Dickinson była osobą samotniczą, dostępnych jest niewiele jej zdjęć. To jedno z niewielu istniejących autentycznych zdjęć Emily Dickinson!

Poznaj autora: Emily Dickinson (1830-1886)

Emilia Dickinson była urodził się 10 grudnia 1830 roku w Amherst w stanie Massachusetts. Dickinson dorastał w wykształconej rodzinie. Jej ojciec, Edward Dickinson, był zaangażowany w politykę stanową i lokalną. Przez jedną kadencję służył nawet w Kongresie. Sama Dickinson była doskonałą uczennicą. Zaczęła pisać wiersze jako nastolatka i korespondowała z innymi pisarzami, wymieniając się pisemnymi szkicami i pomysłami.

Po siedmiu latach nauki w Amherst Academy ona uczestniczyła Żeńskie seminarium duchowne w Mount Holyoke na rok na naukę religii. Nie wiadomo, dlaczego opuściła szkołę, ale niektórzy uczeni tak uważają choroba umysłowa mogło być przyczyną jej odejścia. (Uważają również, że emocjonalne zmagania Dickinson również mogły doprowadzić do jej samotności).

Po opuszczeniu seminarium Dickinson nigdy nie przyłączył się do żadnego konkretnego kościoła ani wyznania . Było to poważnym odrzuceniem tradycji kulturowej i religijnej w jej małym, purytańskim miasteczku. Skomplikowana relacja Dickinsona z religią, Bogiem i wartościami purytańskimi pojawia się także w jej poezji.

Dickinson był wielkim fanem tzw poetów metafizycznych XVII-wiecznej Anglii — takich jak John Donne i George Herbert — a ich dzieła wpływają na wiersze Dickinsona. Poezję metafizyczną charakteryzują eksploracje filozoficzne i tematy takie jak miłość, religia i moralność. Poeci metafizyczni często rozpatrywali te tematy przez pryzmat wydarzeń społecznych i kulturowych swoich czasów, takich jak postęp naukowy i problemy współczesne. Podobnie jak ci starsi poeci, dzieło Dickinsona skupia się na naturze, śmiertelności i zachorowalności.

Podobnie jak wielu poetów, Emily Dickinson nie była sławna za życia. Po jej śmierci przyjaciele odkryli jej zbiór wierszy, które starannie uporządkowała i zebrała w osobne broszury. Pierwszy tom jej poezji ukazał się w 1890 roku, cztery lata po jej śmierci.

Choć wpływ Dickinson nie był doceniany za jej życia, obecnie uważa się ją za jedną z najważniejszych poetek swojej epoki. Dodatkowo „Ponieważ nie mogłem się zatrzymać, bo śmierć” jest uznawany za jeden z najchętniej czytanych wierszy Dickinsona.

Emily Dickinson, Bo nie mogłem zatrzymać się na śmierć (1890)

Ponieważ nie mogłem się zatrzymać, bo Śmierć jest poemat liryczny przez Emilię Dickinson. Po raz pierwszy została opublikowana pośmiertnie w zbiorze z 1890 r., Wiersze: seria pierwsza . Zbiór ten został zebrany i zredagowany do publikacji przez przyjaciół Dickinsona, Mabel Loomis Todd i Thomasa Wentwortha Higginsona, i pierwotnie został opublikowany pod tytułem „The Chariot.

Ponieważ sama Dickinson nigdy nie wyraziła zgody na publikację swoich wierszy, nie wiadomo, czy Bo nie mogłem się zatrzymać, bo śmierć była dziełem ukończonym, czy niedokończonym. Ale to nie powstrzymuje go od szerokiego czytania i studiowania.

Pełny tekst wiersza znajdziesz poniżej:

int do napisania Java

Bo nie mogłem zatrzymać się na śmierć – Emily Dickinson

Zanim przejdziemy do analizy, warto jeszcze raz przeczytać pełny tekst wiersza. Oto ona:

Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci –
Uprzejmie się dla mnie zatrzymał –
Powóz trzymał tylko nas samych –
I Nieśmiertelność.

Jechaliśmy powoli – nie znał pośpiechu
A ja odłożyłem
Moja praca i mój wypoczynek także,
Za jego uprzejmość –

Minęliśmy Szkołę, w której walczyły Dzieci
W przerwie – na ringu –
Minęliśmy Pola Patrzącego Zboża –
Minęliśmy Zachodzące Słońce –

A raczej – Minął Nas –
Rosa rysowała drżenie i chłód –
Tylko dla Gossamera, mojej sukni –
My Tippet – tylko tiul –

Zatrzymaliśmy się przed domem, który wydawał się
Wybrzuszenie ziemi –
Dach był ledwo widoczny –
Gzyms – w ziemi –

Od tego czasu – to stulecia – i nadal
Wydaje się krótszy niż dzień
Najpierw domyśliłem się, że to Końskie Głowy
Zbliżyliśmy się do wieczności –

Emily Dickinson spędziła większość swojego życia w Amherst w stanie Massachusetts. Dom, w którym się urodziła, jest obecnie siedzibą Muzeum Emily Dickinson.

Tło wiersza

Ponieważ wiersze Dickinson zostały opublikowane dopiero po jej śmierci, nie jest do końca jasne, co motywowało ją do napisania „Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci”. Jednakże uczeni podzielili obszerne dzieła Dickinsona na trzy okresy: przed 1861 r., 1861–1865 i po 1865 r. Książka „Ponieważ nie mogłem przestać o śmierci” została napisana w latach 1861–1865, najbardziej twórczym okresie Dickinsona.

Uważa się, że ten okres to czas, w którym Dickinson skupiła się na dwóch dominujących tematach swojej poezji: życiu i śmiertelności. Jak zobaczysz, gdy zagłębimy się w znaczenie tego wiersza, „Ponieważ nie mogłem się zatrzymać, bo Śmierć” zdecydowanie bada jedno i drugie.

W życiu osobistym Dickinson wydarzyły się również rzeczy, które mogą pomóc nam zrozumieć, co mogło ją zmotywować do napisania tego wiersza. W latach pięćdziesiątych XIX wieku Dickinson odwiedził Filadelfię i zakochał się w żonatym pastorze. Nic dziwnego, że związek się nie udał, co doprowadziło do rozczarowania w związkach romantycznych, które zdefiniowały resztę życia Dickinsona. Później przeżyła kryzys emocjonalny (którego szczegóły nie są znane) i została odludkiem.

Ponieważ nie mogłem się zatrzymać, Śmierć przedstawia uosobienie Śmierci, który odwiedza mówiącą wiersz i zabiera ją na przejażdżkę powozem w zaświaty. W trakcie utworu pt. mówiąca kontempluje sceny naturalnych cykli życia i śmierci, które obserwuje podczas przejażdżki powozem ze Śmiercią. Niektórzy mogą przeczytać wiersz jako reakcję na rozczarowania i samotność, których Dickinson doświadczyła w swoim życiu. Inni postrzegają to jako ukazanie jej pojednania z wiarą chrześcijańską. Tak czy inaczej, wiedza o Dickinson, jej życiu i okolicznościach, które mogły mieć wpływ na powstanie tego wiersza, może pomóc nam dokładniej przeanalizować jej twórczość.

Przyjrzyjmy się teraz bliżej „Bo nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci” i przeanalizujmy wiersz!

Ponieważ nie mogłem się zatrzymać, aby zapoznać się z analizą, znaczeniem i motywami śmierci

Aby pomóc Ci zrozumieć znaczenie poezji Emily Dickinson, pomożemy rozbić nadrzędne znaczenie poprzez następną analizę Ponieważ nie mogłem się zatrzymać, aby przeprowadzić analizę Śmierci.

Ale zanim to zrobimy, wróć i przeczytaj wiersz jeszcze raz. Gdy już to zrobisz, wróć tutaj... i możemy zaczynać!

Ponieważ nie mogłem się zatrzymać ze względu na znaczenie śmierci

U jej podstaw leży to jest wiersz o śmierci. (Niespodzianka!)

Na początku wiersza Śmierć przychodzi po mówcę na przejażdżkę powozem. Pozostała część wiersza pokazuje, jak mówca godzi się z przejściem z życia w śmierć.

W rzeczywistości, podróż w śmierć – z tym Dickinson tak naprawdę zmaga się w całym wierszu. Gdy Śmierć zabiera mówcę na przejażdżkę powozem, podróżują wiejską ścieżką, która pozwala mówcy obserwować bawiące się dzieci i piękno przyrody. Śmierć przebiega spokojnie i po drodze traktuje mówiącego życzliwie.

Te przedstawienia podróży mówiącego na śmierć ujawnić, czym jest śmierć dla mówiącego wiersza . Mówca zdaje się mówić, że najtrudniejszą częścią śmierci nie zawsze jest sam akt umierania. W rzeczywistości mówią, że nie mogli zatrzymać się dla Śmierci, prawdopodobnie dlatego, że byli zbyt zajęci życiem!

Jednak ten wiersz przygląda się bliżej proces o pogodzeniu się ze śmiercią... i o tym, że śmierć jest nieunikniona. Jest to walka, z którą każdy czytelnik może się utożsamić, ponieważ śmierć jest czymś, z czym pewnego dnia wszyscy będziemy musieli się zmierzyć.

W ostatniej zwrotce wiersza mówiący osiągnął coś, na co wszyscy możemy mieć nadzieję: są spokojni, gdy jej życie dobiega końca. Widzą nowy dom wyłaniający się z ziemi, z dachem w ziemi. Innymi słowy, Śmierć zabrała mówiącego do grobu. Ale mówca nie ocenia ich grobu negatywnie. To nie jest straszne miejsce! Zamiast tego jest to miejsce, w którym mówiący staje twarzą w twarz z Wiecznością.

Zrozumienie nadrzędnego przesłania „Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla śmierci” może pomóc nam wybrać bardziej szczegółowe tematy, które pomogą nam lepiej zrozumieć wiersz. Następnie zagłębimy się w trzy ważne tematy z tego wiersza: nieuchronność śmierci, związek życia ze śmiercią i niepewność życia pozagrobowego.

Temat 1: Nieuchronność śmierci

Wiemy już, że proces umierania jest kluczowy dla „Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci”. Jeszcze bardziej szczegółowa jest jednak koncepcja mówiąca, że ​​śmierć jest nieunikniona.

Już od pierwszej zwrotki widać, że mówiący staje w obliczu nieuchronności śmierci. Mówca mówiący, że nie mogli się zatrzymać ze względu na Śmierć, pokazuje, że niekoniecznie planowali śmierć – ale Śmierć i tak po nich przyszła.

Jeśli przyjrzymy się znaczeniu słowa „zatrzymany” w wierszu, możemy lepiej zrozumieć, jak zachowywał się mówiący uczucie o nieuchronności zbliżania się Śmierci. Zatrzymany zdaje się oznaczać podniesiony lub zebrany w kontekście wiersza – przynajmniej w odniesieniu do zatrzymania się Śmierci przed mówcą. Innymi słowy, zatrzymanie nie oznacza, że ​​Śmierć przerwała pogoń za mówiącym i zaczęła szukać innego śmiertelnika. To Właściwie Oznacza to, że Śmierć zatrzymuje się, żeby ją odebrać, podobnie jak taksówka lub autobus.

Ale zatrzymane jest również użyte w pierwszym wersecie wiersza, gdy mówiący mówi, że nie mogła się zatrzymać ze względu na Śmierć. Więc co z tym? T użycie stopu w pierwszym wersie może sugerować, że mówiący był zbyt zajęty życiem, aby przyznać się do zbliżania się Śmierci. Zamiast mówiącego udać się na spotkanie Śmierci, Śmierć przyszła po nich… niezależnie od pierwotnych planów mówiącego.

Pierwszą linijkę można też zinterpretować inaczej. Być może mówiąca nie mogła zatrzymać się przed Śmiercią, ponieważ za bardzo się bała. (W ten sposób można to odczytać bardzo podobnie Dylan Thomas Nie wchodź delikatnie w tę dobrą noc. Podczas tego czytania mówca nie mógł przestać, ponieważ denerwował się tym, jak będzie wyglądać zaakceptowanie Śmierci.

Niezależnie od tego, jak zinterpretujesz pozycję mówiącego – czy jest zbyt zajęty, czy też zbyt przestraszony, aby przestać – mówca zdecydowanie nie mogą uniknąć podróży ze Śmiercią . Kiedy Śmierć się dla nich zatrzyma, muszą iść ze Śmiercią.

Choć być może początkowo była zbyt przestraszona lub zajęta, aby zatrzymać się dla Śmierci, gdy już usiadła na przejażdżkę bryczką, Mówcę uspokaja uprzejmość Śmierci i spokojne tempo, jakie przyjmuje w podróży. Droga, którą podąża mówca, nie jest szalona – nie ma pośpiechu! Daje to mówcy czas na zastanowienie się nad wszystkimi pięknymi rzeczami w życiu i rozważenie tego, co czeka go na końcu podróży.

Tak naprawdę mówca Dickinsona przedstawia tutaj Śmierć w korzystnym świetle. Śmierć nie jest przerażającym ponurym żniwiarzem, który pojawia się z sierpem i zabiera cię w zaświaty. Podróż ze Śmiercią nie przypomina też filmu „Ostateczne przeznaczenie”, w którym wszystko jest przerażające. W rzeczywistości śmierć jest opisana jako cywilna lub uprzejma w ósmym wersecie. Podróż, którą mówca odbywa do Wieczności (wspomniana w ostatnim wersecie wiersza) jest spokojna, cicha i zamyślona.

Śmierć nie jest w tym wierszu radosna, ale nie jest też przerażającym, okropnym procesem. W tym przypadku, Śmierć daje mówiącemu szansę na refleksję nad życiem od początku (symbolizowane przez bawiące się dzieci) aż do końca (symbolizowane przez zachodzące słońce).

Temat 2: Połączenie życia i śmierci

Drugim tematem, który tutaj poruszymy, jest piękno życia . Od początku do końca „Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla śmierci” ukazuje, jak proces umierania charakteryzuje się wibracją i pełnią życia.

Jak mówiliśmy wcześniej, ten wiersz opowiada o podróży ze Śmiercią, gdy człowiek przechodzi z życia do Wieczności. Ale przejażdżka powozem nie jest tym, czego możesz się spodziewać! Nie jest pełna smutku, ciemności i… cóż, martwych ludzi.

Zamiast tego mówiący widzi serię winiet: bawiących się dzieci, pól uprawnych zbóż i zachodzącego słońca. Każdy z tych obrazy reprezentuje etap życia . Dzieci reprezentują radość i zabawę z dzieciństwa, ziarno reprezentuje nasz rozwój i produktywność jako dorosłych, a zachodzące słońce reprezentuje ostatnie lata życia.

Gdy mówca umiera, może ponownie powrócić do tych spokojnych i radosnych chwil. W taki sposób, umieranie polega w równym stopniu na doświadczeniu życia po raz ostatni, co na dotarciu do ostatecznego spoczynku.

Temat 3: Niepewność życia pozagrobowego

Ostatnim tematem dominującym w „Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla śmierci” jest niepewność życia pozagrobowego. Osoba mówiąca zdaje się sugerować, że tak samo jak nie możemy kontrolować, kiedy zatrzymuje się dla nas Śmierć, tak nie możemy kontrolować tego, co dzieje się (lub nie dzieje) w zaświatach.

Temat ten pojawia się dość wyraźnie, gdy mówca wspomina o Nieśmiertelności w czwartej linii . Na zakończenie pierwszej zwrotki wiersza narrator stwierdza, że ​​Nieśmiertelność (też uosobiony !) przyszedł na przejażdżkę bryczką. Prawdopodobnie Śmierć zabrał Nieśmiertelność w drodze do domu mówiącego.

Co więc robią Śmierć i Nieśmiertelność, jadąc w tym samym powozie? Cóż, wiersz nie wyjaśnia tego całkowicie. Ale na podstawie pozostałej części wiersza możemy wyciągnąć pewne wnioski!

Po pierwszej zwrotce mówca nie wspomina już wyraźnie o Nieśmiertelności. Może to oznaczać, że podobnie jak my mówca nie jest pewien, co Nieśmiertelność zrobi pod koniec jazdy powozem, który kończy się na grobie mówiącego. Czy Nieśmiertelność pozostawi mówiącego, aby mógł spokojnie spocząć w Śmierci? A może Nieśmiertelność przejmie podróż, gdy skończą się obowiązki Śmierci?

Prawda jest taka, że ​​po prostu nie wiemy – i wygląda na to, że mówiący też tego nie wie. Potwierdza to koniec wiersza, w którym mówca zastanawia się, domyślając się, że głowy koni powozowych Śmierci były skierowane w stronę Wieczności. Czytelnicy nigdy nie otrzymają obrazu ani wyjaśnienia, czym jest Wieczność. Życie pozagrobowe pozostaje dla czytelnika tajemnicą... tak samo jak było dla mówiącego podczas podróży.

Ta niepewność może być frustrująca dla czytelników, ale właściwie o to chodzi! To tak, jakby mówiący oglądał możliwość nieśmiertelności jako czegoś, co możemy wbudować w proces godzenia się z nieuchronnością śmierci. Chociaż śmierć jest nieunikniona, mówca twierdzi, że nieśmiertelności, czyli życia pozagrobowego, nie można poznać.

Nieśmiertelność wydaje się być ideą, którą możemy osiągnąć wybierać zabrać ze sobą na przejażdżkę powozem ze Śmiercią. Nie możemy być pewni tego, co zrobi Nieśmiertelność, gdy dotrzemy do celu, za życia, ale Dickinson pozostawia całkowicie otwartą możliwość nieśmiertelności w życiu pozagrobowym.

Czasami jest to odczytywane jako dowód ożywionej wiary chrześcijańskiej Dickinson… lub jako powrót do jej konserwatywnego kalwińskiego wychowania. Ale pomijając te czynniki, I nieśmiertelność jest przedstawiana jako potencjalny towarzysz mówiącego – wiara lub obecność, która może zapewnić pocieszenie i spokój, gdy będzie on musiał stawić czoła nieuchronności Śmierci.

Urządzenia poetyckie to narzędzia, których można użyć do analizy wiersza. Przyjrzyjmy się dwóm, które pomogą ci odkryć znaczenie tego wiersza.

2 najlepsze środki poetyckie w „Bo nie mogłem zatrzymać się na śmierć”.

Analizowanie urządzenia poetyckie może pomóc nam lepiej zrozumieć znaczenie i tematykę dzieła poetyckiego. Książka Emily Dickinson „Ponieważ nie mogłem zatrzymać się na śmierć” opiera się na kilku środkach poetyckich, ale najważniejsze są uosobienie i a czas .

Uosobienie

Personifikacja to środek poetycki, który przypisuje cechy ludzkie czemuś nieludzkiemu lub abstrakcyjnemu. Na przykład nadanie nazwy ulubionej roślinie i mówienie do niej tak, jakby potrafiła słuchać! to przykład personifikacji w działaniu!

W książce Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci, Dickinson używa personifikacji, aby nadać Śmierci i Nieśmiertelności ludzkie cechy. Śmierć i nieśmiertelność to pojęcia, a nie ludzie… ale w swoim wierszu Dickinson je tworzy działać lubić ludzi, każąc im prowadzić i/lub jeździć powozem.

Poprzez personifikację Śmierci i Nieśmiertelności Dickinson przedstawia te bardzo znane idee w sposób, który prawdopodobnie będzie całkowicie nieznany jej czytelnikom. Kiedy przychodzi nam na myśl Śmierć i Nieśmiertelność, prawdopodobnie nie przeskakujemy do obrazów życzliwego woźnicy i cichego, dostojnego pasażera. Nadając Śmierci i Nieśmiertelności cechy ludzkie Dickinson pomaga czytelnikom zrozumieć te złożone idee i czyni je bardziej przystępnymi.

Personifikacja pomaga także czytelnikom w zadawaniu ważnych pytań o wierszu . Dlaczego Śmierć prowadzi powóz i podnosi głośnik? Dlaczego Immortality jest na przejażdżce? A przede wszystkim, jak możemy w zupełnie nowy sposób pomyśleć o Śmierci i Nieśmiertelności, postrzegając je podobnie jak ludzie? Chociaż możemy nie mieć dokładnych odpowiedzi na te pytania – tak jak osoba mówiąca nie wie, czego się spodziewać po Wieczności! – pozwalają nam one krytycznie myśleć o koncepcjach egzystencjalnych w bardziej konkretny sposób.

Oto jeden przykład tego, co mamy na myśli. Rozmawialiśmy już o tym, jak Dickinson próbuje przedstawić Śmierć jako coś więcej niż coś, czego należy się bać. Sugeruje, że Śmierć to podróż, którą wszyscy musimy odbyć i która może dać nam szansę na refleksję nad naszym życiem i znalezienie spokoju w nieuchronności Śmierci. Kiedy Śmierć jest uosobieniem, możemy dostrzec w niej cechy, które mogą zmienić nasz sposób myślenia i odczuwania w związku z nią.

I o to właśnie chodzi w personifikacji: tworzenie potężnych historii, które ułatwiają zrozumienie wielkich pomysłów . Pod koniec wiersza, podobnie jak mówiący, widzimy Śmierć w zupełnie nowy sposób.

Czas

A czas lub zwrot jest często używany przez poetów, aby wywołać znaczącą zmianę w życiu ton i temat wiersza. Inaczej mówiąc: volta może czasami wywrócić wiersz do góry nogami i skierować go w innym lub nowym kierunku.

Dickinson używa A czas w Ponieważ nie mogłem się zatrzymać, żeby Śmierć zmienić personifikację Śmierci z przyjemnej na bardziej niejednoznaczną.

Przed czas, Śmierć jest przedstawiana jako cywilny i uprzejmy dżentelmen. Można to zobaczyć w pierwszych dwóch zwrotkach, czyli częściach wiersza. Po czas, co pojawia się w trzynastym wersecie wiersza, Śmierć nabiera bardziej tajemniczego charakteru.

Zamiast szczęśliwych dzieci i pól zboża, po wolcie zmienia się krajobraz. Rosa drży i chłodzi, co nadaje bardziej złowieszczy i melancholijny ton. Następnie Śmierć zabiera mówiącego do celu: domu, który wydawał się / Pęchnięcie ziemi. Chociaż jest to z pewnością metaforyczny opis grobu, jest to także coś więcej: zgłębianie nieznanego. Osoba mówiąca wie, że zostali zabrani do miejsca spoczynku, ale jest to przynajmniej częściowo ukryte. Nie widzą, co ich czeka dalej, co zmienia ton wiersza z zamyślonej refleksyjności w coś bardziej tajemniczego i enigmatycznego. Wiąże się to z jednym z głównych tematów wiersza: niepewnością życia pozagrobowego.

Skoro więc rozmawialiśmy o tym, co robi volta w tym wierszu... jak rozpoznać, kiedy czas dzieje się? W Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci, możesz znaleźć czas zwracając uwagę na język, jakiego używa Dickinson. Zaczyna się linia trzynasta, a raczej... Minął nas. Te słowa – a raczej – oznaczają, że myśli i uczucia mówiącego zmieniają kurs lub kierują się w stronę nowego pomysłu.

Inny sposób identyfikacji czas następuje poprzez zmianę struktury wiersza. Jeśli przeczytasz na głos Ponieważ nie mogłem zatrzymać się dla Śmierci, możesz zauważyć, że ma ona walor liryczny. Jest rytmiczny, prawie jak piosenka. Dzieje się tak dlatego, że ma ścisłą strukturę sylabiczną. Na czas, układ sylab w każdej zwrotce zmienia się z 8-6-8-6 na 6-8-8-6.

Może się to wydawać małą zmianą, ale można odczuć zmianę w jakości lirycznej wiersza, gdy zmienia się wzór sylabiczny. To tak, jakby zmieniał się rytm piosenki: piosenka po prostu wydaje się inna! W wierszu zmiana w układzie sylabicznym pomaga przyspieszyć zmianę w przedstawianiu Śmierci. W tym przypadku volta pomaga nam w bardziej zróżnicowany sposób zrozumieć podróż mówiącego przez śmierć do zaświatów.

Co dalej?

Kluczem do analizy poezji jest upewnienie się, że masz do dyspozycji odpowiednie narzędzia. Właśnie tam przydaje się nasza lista środków poetyckich! Pomogą ci one zrozumieć techniki, których używają poeci w swoich dziełach... i ostatecznie pomogą ci zrozumieć znaczenia i tematykę wierszy.

Jeśli nadal nie wiesz, jak analizować wiersz, nie martw się. Na naszym blogu mamy kolejne eksperckie analizy poezji! W może nie zaczniesz od tego z Dylana Thomasa „Nie wchodź delikatnie w tę dobrą noc”?

Umiejętność analizowania poezji jest kluczowa umiejętność, którą musisz opanować przed przystąpieniem do egzaminu z literatury AP. Możesz dowiedzieć się mnóstwo więcej o tym, czego się spodziewać po teście AP Lit tutaj.